ARABIC SEXY DANCE
Es una Fusion de algunos movimientos utilizados en la Danza Arabe y las bases del streptease. En estas clases APRENDERAS A ENCENDER Y MANTENER EL FUEGO DE TU PAREJA. Con los movimientos mas sensuales y armoniosos que despertaran el deseo y la fuerza de tu Amorcito, generando felicidad y ganas de Vivir.
BENEFICIOS Y ESTILOS DE LA DANZA ARABE
La danza oriental trae múltiples beneficios a quienes la interpretan "desde adentro".
BENEFICIOS FISICOS
Tornea brazos, cintura, cadera, vientre y piernas.
Reafirma el busto.
Es un ejercicio cardiovascular ideal para quemar calorías.
Mejora la postura y la actitud, ya que la liberación de endorfinas produce felicidad.
Tonifica todos los músculos del cuerpo, debido a los aislamientos que se realizan durante el baile.
BENEFICIOS ESPIRITUALES
Activa la energía kundalini.
Fomenta la interacción de ambos hemisferios cerebrales.
Mejora la coordinación y el equilibrio emocional, así como la autoestima y la feminidad.
Te permite divertirte y relacionarte con otras mujeres con las que muy probablemente compartirás afinidades, además de cultivar un vínculo de grupo.
Es una especie de meditación activa, ya que la práctica constante en silencio, prestando máxima atención a nuestros movimientos y al presente, fortalece la conciencia plena, la llave del mundo espiritual.
Es importante que realices un calentamiento de al menos 20 minutos antes de empezar a bailar, empezando desde el cuello y terminando en los tobillos.
La postura para bailar es relajada, con el vientre contraído y las rodillas ligeramente flexionadas.
Si sientes que algún movimiento te lastima, no lo hagas. Recuerda que el cuerpo es sabio, y si te avisa enviándote una señal de dolor debes escucharlo.
ESTILOS
En la danza oriental, los movimientos son sinuosos y acompasados, las piernas nunca se elevan más allá del nivel de la cadera y en general aprendes a tomar conciencia de y mover todas las partes del cuerpo a voluntad. Para bailar nuestro oído debe acostumbrarse a los ritmos de la música árabe, que son muy distintos a los tiempos occidentales, ya que consisten en series de patrones menores irregulares que las bailarinas debemos aprender a seguir y hasta a anticipar.
En el estilo egipcio, los movimientos de cadera tienden a ser en un plano horizontal, mientras que en el libanés, los acentos tienden más al plano vertical. En ambos el centro de la danza reside en la cadera, y se adorna con movimientos de cabeza, hombros, brazos y, naturalmente, vientre. El estilo egipcio es mucho más moderado y monótono que el libanés, pero también más femenino. En el estilo libanés, se usan más giros, rotaciones aceleradas de cabeza y marcados quiebres de cadera, mientras que en el estilo egipcio los movimientos son más delicados y elegantes, y los quiebres de cadera, sinuosos. Cuenta menos la espectacularidad y más la sensibilidad. Para ver a algunas de las mejores exponentes de estos estilos ve a la sección de Bailarinas admirables
Por su parte el estilo turco es el más rápido de todos y los movimientos tienden a marcarse mucho más. Quizá la característica más distintiva de las bailarinas de este estilo es su maestría en el "trabajo de piso" y lo poco que los trajes que utilizan dejan a la imaginación
Dos de las mejores exponentes del pasado del estilo turco son Tulay Karaca y Birgul Berai.
En el estilo "beledi" (del pueblo) se baila con la planta de los pies apoyada en el piso y normalmente descalza, mientras que en el estilo cabaret se baila con los talones levantados o con zapatos de tacón. El estilo "cabaret" es más llamativo pero menos puro, ya que muchas veces se toman movimientos "prestados" de otros tipo de baile como jazz, ballet, o hasta flamenco, además de que incluye más giros, desplazamientos, se da más peso al uso de "props" y permite la interacción con el público. En general este es el género que se usa para entretener en restaurantes y eventos. Con respecto al vestuario lo más común en la actualidad es el traje de dos piezas, brassiere y fajilla con cuentas colgantes y lentejuelas, inspirado en las ideas hollywoodenses sobre esta danza, aunque en otras épocas se han utilizado vestidos largos con transparencias en el área del vientre o simplemente batas holgadas con una mascada amarrada a la cintura, atuendo que también es común para la danza saidi con bastón, en la que el cabello suele llevarse recogido en un pañuelo.
Por su parte el estilo shaabi se baila con movimientos aeróbicos rápidos. Se trata de una especie de danza popular en el que se representa el texto de la música con gestos de coqueteo y humor. Uno de los cantantes de música de estilo shaabi es Hakim. Finalmente el estilo tribal se caracteriza por su fusión de las danzas folkóricas del Oriente Medio y el Norte de Africa, las coreografías normalmente se ejecutan en grupo y el vestuario es totalmente distinto al de las bailarinas de danza árabe clásica y se distingue por las faldas amplias, las motas de colores que cuelgan del cinturón y el uso de joyería de latón. Se considera que en Estados Unidos su principal promotora fue Jamila Salimpour, y actualmente una de sus exponentes más notables es Rachel Brice, que tiene el don de moverse como una auténtica serpiente.
Lo importante es desarrollar un estilo propio, aprovechando nuestras fortalezas y trabajando en nuestras debilidades. En esta danza todo cuenta, desde la expresión facial, la delicadeza con la que muevas las manos, la postura de los brazos que enmarcan tu cuerpo, la limpieza en los movimientos, la técnica, especialmente en los movimientos de cadera, el incluir giros para hacer a la danza dinámica, el utilizar suficientes pasos para hacerla variada pero, sobre todo, el corazón y sentimiento que le pongas.
Es por ello que cada bailarina tiene un sello único, aunque naturalmente tus maestras, las bailarinas a las que admiras y hasta tus propias experiencias y carácter influyen en tu estilo. En lo personal pienso que siendo ésta una danza tan femenina y sensual, es importante usar la coquetería con mesura al bailar y utilizar el vestuario adecuado para nunca rayar en lo vulgar. Otro aspecto importante es mantenerse consciente de la música, para no perder el ritmo, y de cada movimiento, para que nosotras estemos en control y no nuestra energía desenfrenada. Cuanto más elegantes, más contribuimos al buen nombre del Belly Dance.